Die Arbeit untersucht den Einfluss von Musik-Streaming-Diensten auf die Produktion und Rezeption der Musik in der „Skipping Culture“ am Beispiel von Spotify. Um die Forschungsfrage zu beantworten, ist die Arbeit in einen theoretischen und einen empirischen Teil untergliedert. Die durchgeführte Studie, bei der es sich um eine Online-Befragung handelt, bei der 171 Nutzer*innen von Streaming-Diensten teilgenommen haben, untersucht das aktuelle Verhalten der Rezipient*innen. Die Arbeit kommt zu der Erkenntnis, dass sich sowohl die Strukturen der Musikindustrie als der Kontext und die Wertschätzung der Musik durch die Durchsetzung von Musik-Streaming-Diensten gewandelt haben. Musik wird ebenfalls öfters und allgegenwärtiger anhand der digitalen Zugänge rezipiert. Dies verstärkt wiederrum die Erscheinungen des Musikhörens als Nebenaktivität und das Aufkommen der „Skipping Culture“.

Musik von heute ist nicht mehr das, was sie mal war – aber inwiefern? In der vorliegen-den Arbeit wird untersucht, welchen Einfluss technische Beschränkungen und Möglichkeiten der Tonträger auf die Popmusik der letzten Jahrzehnte hatten. Dazu wird die Geschichte der Musikmedien von der Schallplatte über CD und Musikdownloads bis hin zum gegenwärtig alles dominierenden Musikstreaming aufgezeigt, bevor in einer eigenen Untersuchung anhand von Pop-Hits der Vergangenheit und der Gegenwart analysiert wird, wie sich quantitativ messbare Parameter in der Musik geändert haben und inwieweit diese Veränderung auf die Entwicklung der Tonträger zurückgeführt werden kann.

Das Ziel der vorliegenden Arbeit war es, herauszufinden, inwieweit sich die Distribution und Rezeption von Musik entwickelt hat, ob die herkömmliche Nutzung von Musik durch die fortschreitende Digitalisierung und Mediatisierung zukünftig nur noch online stattfindet und welche Bedeutung das für die Musikwirtschaft hat. Dabei stellte sich heraus, dass Musik von der zukünftigen Generation Z nur digital beziehungsweise online via Streaming gehört wird, was wiederrum Auswirkungen auf den Musikmarkt hat. Um herauszufinden, welche Bedürfnisse nach Musik es gibt und auf welchen Distributionskanälen, Medien und Ausspielgeräten diese vorzugsweise genutzt werden, wurden dazu geeignete Literatur und Studien herangezogen. Die Ergebnisse bestätigen, dass sich die Distributionskanäle durch die Mediatisierung stets weiterentwickeln und sich die Art der Musikrezeption dadurch verändert. Die Bachelorarbeit ist sowohl für Studenten, als auch für Lehrende im Bereich Medien interessant.

Die folgende Bachelorarbeit befasst sich mit der Forschungsfrage: Wie wirkt sich die Distribution musikalischer Werke über den Musik-Streamingdienst Spotify auf den allgemeinen Musik-Konsum von jungen Menschen aus? Mittels einer im Anschluss durchgeführten empirischen Umfrage wird das Musik-Konsumverhalten der Zielgruppe auf die Folgen der Nutzung von Streamingdiensten untersucht.

Musikbusiness im Digitalen Zeitalter hat seine Akteure durch strukturelle Veränderungen herausgefordert. In der Hip Hop Musikkultur haben sich die Genrecharakteristika gewandelt und es ist eine Medienkultur entstanden, die mit Werten aus westafrikanischen und US-amerikanischen Traditionen neue Stile hervorgebracht hat. Einen Beitrag dieser Transformation leisten neue Kanäle, wie Streaming-Medien, die Erfolgsfaktoren für die Teilnehmer der Hip Hop Musikkultur versprechen.